演出介绍

　　剧情简介
　　中国南方某颓败小城，早春尚寒。少妇周玉纹和丈夫戴礼言的生活淡而无味。戴礼言长期抱病，终日郁郁寡欢；周玉纹只恪守做妻子的责任，与丈夫几乎没有言语上的交流。周玉纹喜欢到城墙上走走，有时能在那里待上一整天，没有人知道她在看什么，想什么。直到周玉纹的昔日恋人章志忱的到来，使她死水般的日子生起涟漪……一番风波后，章志忱决定离开小城。戴礼言夫妻二人一起站在城墙，目送章志忱远去……
　　话剧《小城之春》改编自享誉世界的中国电影《小城之春》。电影由导演费穆于1948 年拍成，被香港电影金像奖评为「中国电影一百年最佳华语电影一百部」的第一名；2001 年导演田壮壮为向《小城之春》致敬，重拍此片。李六乙导演获得著名声乐家费明仪女士提供其父亲费穆的珍贵电影剧本手稿及其他相关资料，成就了这出舞台剧，并将在香港首演。

【天桥•华人春天艺术节】李六乙戏剧工作室 话剧《小城之春》

　　演出亮点
　　纪念费穆先生110周年诞辰，今春重返“小城”
　　费穆，1906年出生于上海，自1933年的成名作《城市之夜》后，相继执导了《人生》、《春归梦断》、《古中国之歌》（京剧戏曲片）、《天伦》等等影片。1942年，费穆先生组建上海艺术剧团，编剧并执导了《杨贵妃》、《红尘》等舞台剧。1948年，费穆与梅兰芳合作拍摄戏曲片《生死恨》，这是中国第一部彩色影片；同年，他执导了由石羽、李纬、韦伟、张鸿眉、崔超明等主演的电影《小城之春》，直至1949年5月迁居香港。
　　费穆先生执导的《小城之春》开启了中国诗化电影的先河，这部作品集中体现了他对于电影本体的精深理解和在艺术表现上所具有的独特的色彩……直到20世纪70年代末，人们开始发现费穆，认为他把中国传统美学和电影语言进行完美嫁接，开创了具有东方神韵的银幕诗学。他作品影响了几代艺术创作者。
　　2016年，是费穆先生诞辰110周年的日子。恰逢此时，李六乙导演及其创作团队携话剧《小城之春》回敬于费穆先生，让更多人关注费穆先生以及那一代艺术创作者的经历和故事，不失为一种致敬和回望。
　　从电影到话剧，《小城之春》登陆北京舞台
　　电影《小城之春》由费穆导演拍摄于1948年，1995年该片被评选为中国电影90年历史上10部经典作品之一；2005香港金像奖协会公布“最佳华语片一百部”，《小城之春》成为得票最高的电影。
　　2001年，导演田壮壮为向费穆先生致敬，曾将电影重拍，成为他极具代表性及影响力的作品；李六乙导演获得著名声乐家费明仪女士提供其父亲费穆先生的珍贵电影剧本手稿及其他相关资料，于2011年完成《小城之春》这部作品的改编，并于2015年4月在香港文化中心大剧院完成世界首演；2015年10月，《小城之春》受邀于上海国际艺术节演出；2016年4月，为纪念费穆先生110周年诞辰，话剧《小城之春》即将在天桥剧场演出，此番为北京首演。
　　李六乙导演戏曲功底深厚，他同时也是剧本改编和舞美设计。费穆先生的女儿费明仪女士担任艺术顾问，并为该剧的创作提供了大量珍贵的手稿和资料。
　　从1948年到2016年，世界有了太多变化，但李导坚信从电影到话剧并没有任何代沟，人物的悲悯和思虑、言语中的诗意、当代的审美和哲思、忧伤的美学气质，看似与现在的生活不同，实际息息相关，作品主题毫不过时。李导说：“这部作品一方面诗化到极致，城墙由书本堆砌而成，古诗词和昆曲化为人物的一部分表达抽象的情感；布景和道具，观众可以看到城墙上摇曳的野草、戴礼言的药罐真实的一景，等等。”
　　昆笛由远及近响起，在舞台的“满”与“空”之间，在空间的“虚”与“实”之中，在历史的“远”与“近”之外，每个观众一定能阅读到自己心中独特的“小城之春”。
　　谈及此剧，李导说，这部作品所有的呈现的所有的一切，都是演员的表演完成。这也就是中国戏曲的精髓，演员构建一切。我的演员拥有这种能力，他们把舞台上的一切完成了。这个舞台已经不是舞台了，是他们写实的空间，想象的空间，潜意识的空间，心灵的空间……都是通过他们的表演来实现的。
　　大青衣卢芳，演绎不同人生
　　曾几何时，卢芳的称谓是演员胡军的太太；近半年，她的称谓是热门亲子电视节目中“康康的妈妈”。
　　在这两个惯常的身份之外，卢芳是一位非常优秀且敬业的职业话剧演员。她自中央戏剧学院毕业后来到北京人民艺术剧院工作，一直坚守在话剧舞台。多年来，他与林兆华和李六乙两位导演不断合作，塑造了许多让人印象深刻的舞台形象。如林兆华导演执导的《茶馆》中的小丁宝，《白鹿原》中的小娥，《大将军寇流兰》中的维吉尼亚；李六乙导演执导的《家》中的瑞珏，《安提戈涅》中的安提戈涅，《推销员之死》中的琳达，《万尼亚舅舅》中的叶莲娜，等等。近几年，卢芳跟随两位导演的作品不断在国内外演出，她的表现力和舞台魅力足以打动任何看过她作品的人。为了饰演《小城之春》中的女主角玉纹，她拜师北方昆曲剧院的魏春荣老师，以及剧中笛师王建平老师学习昆曲。

【天桥•华人春天艺术节】李六乙戏剧工作室 话剧《小城之春》

　　本剧演员感想
　　戴礼言扮演者韩青是中国国家话剧院的资深演员，他之前非常排斥这一角色，“太不阳光了，只会很消极的在庭院里晒太阳，终日病怏怏。”韩青笑说。但当他真正入戏，才有了新的体会：“其实在这个旧时知识分子身上，有我们这个时代每一个人都要面对的问题，诸如痛苦和软弱。但他同时又有那个时代知识分子的理想主义，为了成全他人，而选择去死，却不问这样的牺牲是否有意义。”
　　在北京人民艺术剧院已经十个年头的雷佳，担演章志忱，“这是一个很有热情的人，与他的哥哥不同，他并不属于这座小城，但当他回到这一战后小城时，他又要同时应对朋友之情，男女之情，这些都让他彷徨。”
　　雷佳道：“这样的处境，迫使这个人，即便内心如何澎湃，表面都要沉稳冷静，我要做到把握人物的纠结心理，还要将爱情中的欲罢不能、美好、稍纵即逝的感觉全部演绎出来。”
　　“女主人公的困境，在如今依然存在。”周玉纹扮演者庐芳说，或许再过一百年，当《小城之春》再被搬上舞台后，剧中女人对于爱的憧憬、包容，人生的无奈，以及求之不得的苦，还是能感染那个时代女性的纠结之心。

　　香港、上海演出后观众回馈
　　看着舞台上的演出，我一直在想，每一句话每一个动作都是爸爸在诉说他的心声……把《小城之春》从银幕搬到舞台是有困难的，李六乙不仅保留了原来电影的精华，还用舞台艺术重新进行了丰富。我相信我父亲要是能看见的话，一定会很高兴。就好像贝多芬的音乐每个人都可以有不同的演绎，但音乐里仍然有贝多芬的性格。
　　——费穆女儿 费明仪
　　看这部戏每一秒钟我都被吸引着，像在听四手联弹，方方面面无休止地对位，实在是过瘾。当今这么浮躁、繁忙的社会里面，能够沉下心来，诠释一个那么伟大的艺术家的作品，我向你们致敬。
　　——作曲家  谭盾
　　李六乙改编过不少剧本，这部作品是从电影来的，但他的语言的载量要大得多。依靠演员的叙事，同时也是剧情中角色的对话、旁白、独白……混杂在一起，六乙用自己的语言给大家讲故事，这个故事讲得很好，我喜欢。
　　——中国剧协主席、演员  濮存昕
　　我从来没想到有一种戏，她“静”的力量有那么大。台上的演员并不是张扬的，而是静默的。但就在他们的无声的对视中，内心情感的起伏和波浪已经在我们心中流淌。
　　——竹笛演奏家唐俊乔
　　一部两个小时的《小城之春》看下来，仿佛坐竹筏顺三峡而下，有急有缓，两岸风景虽美但始终让人提着一口气，不敢放手，不敢放掉理性的思考。这不是一部让观众“享受”的作品，但这无疑是一部经得起推敲的伟大作品。
　　上海观众 June
　　李六乙让小城的春天留在杜丽娘的游园惊梦里。即将远行的闯入者以及苟延残喘的儒家父权在断井颓垣里定格成了最后一抹春光，而台前的演员卢芳听闻笛声何处，兀自把《牡丹亭》的唱段唱到晚春深处，如同天鹅的挽歌，唱完谢幕。
　　——上海观众，许仁豪

　　主创介绍
　　艺术顾问：费明仪
　　编剧/导演/舞美设计：李六乙
　　舞美设计助理：龚勋
　　灯光设计：陈侠吉
　　服装设计：门晓光
　　昆曲指导：魏春荣
　　演员：
　　卢芳 饰演 周玉纹
　　韩青 饰演 戴礼言
　　雷佳 饰演 章志忱
　　强巴才丹 饰演 阅读者
　　宋孟竹 饰演 戴绣
　　李士龙 饰演 老黄
　　王建平 饰演 乐手
　　出品/制作：北京李六乙戏剧工作室
　　艺术顾问：费明仪
　　费明仪（Barbara Fei），香港著名歌唱家，电影导演费穆的女儿。江苏苏州人，幼居上海，
　　习声乐及戏剧，后考入南京国立音乐学院主修钢琴。1949年移居香港攻习声乐。1956年赴法国巴黎大学深造，师事奥地利声乐教授洛特·轩纳门下。曾先后两次参加国际音乐节，在西班牙，瑞士、德国及巴黎举行音乐会和独唱会，享誉海外。
　　1964年，费明仪创办“明仪合唱团”，出任团长兼指挥。任香港艺术发展局委员及音乐小组
　　主席，明仪合唱团音乐总监及指挥、香港合唱团协会主席、香港大学亚洲研究中心名誉研究院士、香港民族音乐学会会长、香港中华圣乐团音乐总监/指挥与董事、康乐及文化事务署音乐顾问、香港中乐团资深顾问等。2001年荣获香港特别行政区行政长官颁授铜紫荆星章，2006年荣获委任为中国文联全国委员会委员，及2008年6月荣获香港演艺学院颁授荣誉院士。
　　编剧/导演/舞美设计：李六乙
　　李六乙，中国当代最具国际影响力的戏剧导演。北京人民艺术剧院导演,剧作家。他提出的“纯粹戏剧”理论及其践行的戏剧探索被誉为“李六乙方法”，受到广泛的赞誉及研究。戏剧评论家童道明先生称其为“一个真正懂得中国戏曲艺术的话剧导演”。
　　李六乙曾在中国艺术研究院戏曲研究所潜心研究八年戏曲，曾执导富有中国地域特色的多个剧种，被誉为“比其他同行更清醒地窥见了戏曲骨子里的现代性，并把中国戏曲原本就有的艺术的‘现代精神’发扬光大。”李六乙执导的作品涉及戏曲、话剧、歌剧、音乐剧、芭蕾舞剧、现代舞剧。
　　应邀在众多国际艺术节演出并委约创作。同时，李六乙也是一位具有持久文学创作能力的剧作家，先后创作多部作品。其著作《李六乙纯粹戏剧·剧本集》由人民文学出版社出版，并译成多种文字出版发行。
　　舞美设计助理：龚勋
　　龚勋，毕业于中央戏剧学院舞台美术系，现任中国国家芭蕾舞团舞美设计师。他创作的《胡桃夹子》被誉为“一个清新、绚丽，包涵中国神韵的一个寻梦空间”。龚勋凭借民族舞剧《天禅地傩》获得“文华奖”优秀舞美设计奖。作品曾受邀参加布拉格国际舞美展及东京国际青年艺术节。他的作品包括与德国编导泰兰斯·科勒合作的《TAKE YOU TIME》，意大利编导伊日·布班尼切克合作的《超越黑暗》，与法国编导帕特里克·德·巴纳合作的《SACRIFICIUM》《大地之歌》，与林兆华导演合作的《建筑大师》《刺客》，与李六乙导演合作的《俄狄浦斯王》《万尼亚舅舅》等剧目。
　　灯光设计：陈侠吉
　　陈侠吉，北京大幕戏剧Accsdo 表演视觉设计机构灯光设计及技术总监，北京当代芭蕾舞团驻团舞台监督及灯光设计。长期活跃在中国最顶尖的舞台剧创作团队间，形成了细腻而敏锐的舞台艺术观念，使其舞台灯光设计的创作独树一帜，气质脱俗，手法流畅。曾与李六乙导演合作诗剧《口供》，话剧《北京人》《安提戈涅》《俄狄浦斯王》《再见》，京剧《金锁记》《梅兰芳华》，歌剧《原野》等作品。
　　昆曲指导：魏春荣
　　魏春荣就职于北方昆曲剧院。工旦角。国家一级演员，第21届中国戏剧梅花奖获得者。主演多部大戏，是一位唱念做舞俱佳、深受业内外认可和喜爱的优秀演员。